Philippe Parreno. Hypothesis

Philippe Parreno è uno degli artisti francesi più rilevanti degli ultimi venti anni a livello internazionale. La sua opera si sviluppa attraverso l’utilizzo di film, scultura, performance e testi in una ricerca che interroga il concetto stesso di mostra sovvertendo i paradigmi tradizionali legati allo spazio espositivo, attraverso l’inserimento del tempo con azioni tipicamente associate alle arti performative. Due degli aspetti fondanti del percorso di Philippe Parreno sono lo scambio e la partecipazione: fra le diverse personalità con cui ha collaborato negli anni ci sono artisti, musicisti, architetti e curatori (tra i molti Tino Sehgal, Liam Gillick, Douglas Gordon, Carsten Höller, Pierre Huyghe, Darius Khondji, Arto Lindsay, Hans-Ulrich Obrist e Rirkrit Tiravanija). 
La mostra in HangarBicocca è la sua prima personale in Italia, ed è concepita come uno spazio coreografato dettato da tempi scanditi in cui si svolgono e susseguono una serie di eventi. 

Il percorso espositivo presenta diverse opere caratterizzate dal suono e dalla luce tra cui le sue iconiche Marquees, realizzate a partire dal 2007. Fra le mostre personali più recenti di Philippe Parreno ci sono: Centre Pompidou, Parigi (2009); Serpentine Gallery, Londra (2010); Fondation Beyeler, Riehen/Basel (2012); The Garage Museum for Contemporary Culture, Mosca (2013); Palais de Tokyo, Parigi (2013); Schinkel Pavillon, Berlino (2014); Park Avenue Armory, New York (2015). Ha partecipato a quattro edizioni della Biennale di Lione (2005, 2003, 1997, 1991) e a sette edizioni della Biennale di Venezia (2015, 2011, 2009, 2007, 2003, 1995, 1993). Philippe Parreno ha inoltre co-curato numerose mostre, la più recente è “Solaris Chronicles” alla Luma Foundation, Arles (2014).

Vai alla guida d'arte di Milano